表现中国书法艺术之美

表现中国书法艺术之美

王奇鸣

书法是中国特有艺术，源远流长。

时代影响书法，书法紧随时代。繁荣的新时代，书坛异彩纷呈，正大强雄的书风，对我影响致深。尝析、临帖，我大多选择此类佳作。

临帖是习书的必行之路，选对字帖，非常重要。

少时，老先生告诫我不可临习黄自元楷书；王羲之字帖只可尝析，不可临摹。长大后才明白，童少年幼，学养不足，习王体易误入歧途；黄字格调不高，形成习惯，难于克服。

中国书法，是无言之诗，无声之乐，无象之画，无形之舞，他们互为渗化，聚散交融，构成创作的灵魂，展现书法创作篇章的魅力。

书法创作，要求创作者要全面提高艺术素养，不可局限于习字的小圈内，要涉猎绘画、雕塑、诗词、篆刻、音乐，包括多媒体、哲学，尤其艺术哲学，都应接触。潜移默化，便会自融体液中，催生艺术思维的升华，提高艺术辨识和审美鉴赏力。

书法是线性艺术，通过笔、墨、水，在宣纸上的运动，展现时间空间的恢弘，表现中国书法艺术之美。

在此，谨对中国诗词在书法表现方面我的学习和创作体会略一谈。

首先，要很好的解读理解诗人的艺术表达，形成画面，酝酿腹稿。

其次，确定诗作分几行排布，落款同时考虑其中。

再次，全幅构成，划割几大块，布置总体黑白对比，疏密节奏关系。

大关系确定后，再细分列行，每行依据诗意书写下来，安排字的大小、浓淡、缓急关系，关注上下字联系，体现呼吸；再书第二行，注意与第一行穿插、规避、谦让，确保行与行之间的呼应，以后数行以此类推。

对小稿布局，一般做多次几种款式排布，选择一款自认较好的款式，再进行调整，尽量把腹稿要求体现出来。

腹稿完成，正式提笔创作。虽有腹稿，往往书之相违，随机依势调整，应变尤为关键，显现自然为上。

落款及钤印须格外谨慎，尤其钤印，可救济书作的不足，反之，则影响全幅书作的完整。

书写的表达难于达到构思的意愿，须将作品挂贴墙面，整体观察，不满意重写，往往N张之后，最后还是选择第一张。

成就书法，要善于开拓，书法之外启迪，造就书圣的产生。王羲之受公孙大娘的舞剑启发，颜真卿向民间抄经人学习，融汇之后，都成就为一代宗师。我猜测，金农也是受油漆匠的启发，才自创了金农体。书画同源，将国画水墨的晕化融入书法，我有尝试，颇有心得。这方面不少人在运用。然，有很大的空间可待发掘研究。

我是习书爱好者，诸多原因不能投入太多时间，但多与同道探讨、学习，受益颇多。正确的学书之路，能让学者功半事倍。

2022年2月4日

王奇鸣作品